【音樂】那些年，我們一起跨過的山丘

你我皆凡人　生在人世間　
終日奔波苦　一刻不得閒
(你)既然不是仙　難免有雜念　
 道義放兩旁　(把)利字擺中間
多少男子漢　一怒為紅顏　
多少同林鳥　已成(了)分飛燕
人生何其短　何必苦苦戀　
愛人不見了　向誰去喊冤
問你何時曾看見　
這世界為了人們改變
有了夢寐以求的容顏　
是否就算是擁有春天
 
這首歌我國小就會哼唱，從小對「滄海一聲笑」和「凡人歌」這類瀟灑的人生態度特別喜歡，但直到20年後才恍然大悟，原來這首歌詞充滿了那麼多座我已經跨過的「山丘」，原來活到今日這麼不容易。 我們有多少次的一怒為紅顏，又在苦苦戀後喊了幾次冤？有經歷了幾次同林相伴的燕侶鶯儔，曾幾何時卻已成陌路分飛人？更有的是知人知面不知心的利益糾葛愛恨情仇，換得的是深夜躺臥枕榻的輾轉難眠。我們不斷跨越這些「山丘」走到今日這片谷地，此刻是征途勞累不得已的休息，下一刻便是踏上另座山丘的旅程開始。

人生真是終日奔波苦，一刻不得閒。

李宗盛 - 凡人歌




延伸閱讀:
【音樂】每個人心裡都藏著一首李宗盛

【音樂】媲美鄧麗君地位的周杰倫到底有多屌？上篇

我不太聽中文流行歌，但唯一會常駐在 Spotify 歌單只有「他」的專輯。

《Jay》和《范特西》是我認為在當代流行音樂中最棒的兩張專輯。 從首張專輯的第一首歌的開頭 “wow” 就劃破了整個流行情歌世代，《可愛女人》把我拉進甜蜜浪漫的奇幻世界，正當我開始坐穩去俯瞰新世界時，音樂嘎然而止將我從空中拋落墜地，不可輕易妥協的《完美主義》作祟，喃喃自語夢囈般的重複著一個陌生的名字，

那時候我才知道那位無與倫比的曠世奇才叫做「周杰倫」

還沒來得及跟打聲招呼，他就在看似晴天崗的深綠草原上徑自邊走邊哼著歌，一步兩步三步四步望著天訴說著《星晴》，我被這位瘋狂的傢伙深深吸引著，不知不覺週邊景色入秋漫天黃沙掠過，《娘子》默默在柳樹那裡等著身處異世界的兩人，回想起上週末河濱公園《鬥牛》跟幾個不錯的傢伙挑了一下，那無比慘烈低的命中率倒是挺《黑色幽默》的，讓我有種很努力但最後什麼都得不到的悲傷。 其實人常常花了九牛二虎之力卻只是想完成一個小願望，就像徐若瑄在《伊斯坦堡》只想吃漢堡，或像愛在午夜希臘時裡的傑西對席琳說「我做了這麼多，就只是為了逗你笑而已」，這時身後冷不防沖出一隻《印第安老斑鳩》對我大叫著：

你笑屁啊 你笑屁啊 你笑屁啊 呵呵呵…… 

腳邊出現了更多匪夷所思的奇怪生物，譬如像貓的狗和怕羞的仙人掌，我還摸不著頭緒為何他們鬧哄哄的從我身旁向後跑去，那位老兄突然頓下腳步隨手一揮的氣流竟然形成了巨大的《龍捲風》，它吞噬殆盡這片大地的一切，那些奇種異類也硬是被吸進去，這灰色怪物實在來得太快，當然我也不能幸免於難地被卷上雲霄。 在那裡一切變得清晰， 我看見清澈如溪水的太陽和藍到不像藍色的天空；在那裡一切變得顛倒，我看到了彷彿人生跑馬燈的過去從眼前流過，真實到我分不清楚此時究竟是何時，舉起左手腕想喵下時間，誰知道那是個《反方向的鐘》，我不知道這陣大風還會帶我去到哪個奇幻國度，但是我充滿著期待.......

（中篇待續）

【音樂】周雲蓬四海為家THE WALL彈唱會

本質上我是一個「偽文青」，文青這個稱號是人家給我的，因為我的工作是寫作與閱讀，關心的是社會，愛的是音樂、攝影、書與電影。「偽」是因為，我不是一個熱衷穿著白衣街頭朝聖或是會在包包上貼上「明天拆政府」的那種文青。而且更多時候，很多店家或是人，在店內放上「不要再有下一個福島」貼上反大埔美麗彎徵收的貼紙來藉此吸客，人們無形中，就在這個氛圍下，自以為是「文青」，但是，卻連那些活動的意義是什麼都搞不清楚。看著院線大片、背著相機、貼著反核貼紙，於是，文青成了一個品牌，一種裝飾，一個LV。坦白說，我是覺得很噁心。一把吉他、一首歌，彈的是最深的關懷，唱的是社會的扭曲，時而批判，時而溫暖人心，這是周雲蓬，一個盲人歌手，一個帶著吉他的俠客，四海為家，帶著他的信念，再次來到了台北。

四海為家周雲蓬

坦白說，我一開始不知道還有另外一個詩人歌手羅思容同場表演，然後她的嗓門大到我晚上回家夢裡都還是那個聲音，我只能說非常佩服，她也非常努力的用罵政府來吵熱氣氛，可惜臺下有一半是中國來的學生，都是來看周雲蓬的，根本也不認得羅思容是誰。轉身還見到了馬世芳先生，拿著啤酒看著臺上的表演。忍了四十分鐘的開場表演後，周雲蓬抱著吉他，還有一杯酒伴著他出場。你不得不尊敬周雲蓬，因為他如此坦然地面對自身的遭遇，並且全然地接受。他在他的《春天責備》裡頭說過，他九歲失明，後來靠著教人吉他來交換，換什麼呢？換人家念書給他聽。在唱〈北極光〉的之前，他說「這個故事，是因為讀金庸小說裡，金毛獅王謝遜要搭船去冰火島的時候那段故事而寫出來的歌」又說「為什麼寫呢？因為我感到他的遭遇和我很像。」那時全場都笑了。之後，安可之前，他唱完起身說「現在，我要先起來，然後你們再喊我」接著他起身說「今晚就到這邊了，感謝大家」然後大家開始喊他，周雲蓬就立刻坐了下來唱歌。我不知道一個人要花多少的路程才能接受自己眼睛失明看不到，周雲蓬用他對生命的熱情，讓我覺得原來用心來看世界，比我們很多人用雙眼來看都要清楚透徹。包括終場前，他面對羅思容無禮的逼迫，都那麼地隨和，我並不清楚他們兩個人之間的交情，但是我覺得羅思容不應該在臺上逼周雲蓬說出「中國和台灣是永隔一江水的兩個地方」。不過周雲蓬畢竟是個俠客，看事物的層次就是跟臺灣島上的人們不一樣。直到表演結束後，他起身謝幕因為抓不到方向，雙手在空氣中緩慢地摸索，這一刻，我才想起原來他是一個盲人歌手。

今年天氣冷的早，隻身打馬過草原

所有想聽的歌都唱了，周雲蓬一把吉他，一杯Tequila（我猜），整個兩個小時的演唱與對話，非常感動。〈九月〉的荒涼、〈不會說話的愛情〉充滿療癒、〈中國孩子〉的沉痛、〈買房子〉在詼諧中的淡淡哀傷。周雲蓬還為他過逝的父親和中國瀋陽三、四年前被城管刁難，導致失手殺人的最後在前兩天被槍決的小販夏俊峰唱了一首歌。

還有〈月亮粑粑〉這首帶有湖南話的歌曲，我想謝謝周雲蓬，網路的力量很大，也許他能看到這篇文。謝謝他讓我在歌聲中再次聽到了爺爺的聲音。

【音樂】電台司令(Radiohead): 誰說宅宅不能當文青?

本文為投稿，作者是BRITROCKMAN，作者自介：一個愛聽另類搖滾的宅宅大學生

容許我介紹心目中最偉大的樂團---Radiohead

來自 Oxford，由 Thom Yorke(主唱)、Jonny Greenwood(吉他.Keyboard.木琴 ) 、Colin Greenwood(貝斯)、Phil Selway(鼓手) 組成，成立於1987年。1993年推出首張大碟"Pablo Honey"，裡面收錄曠世名曲"Creep"，林宥嘉有翻唱過(讚!)。1995年推出經典專輯"The Bend"，才開始真正大紅大紫。到了1997年的時候，他們推出了滾石雜誌評為20世紀最佳專輯"OK Computer"，整體性.概念性完整無遺的巨碟!

之後的專輯卻風格斐變，開始不斷實驗各種音樂可能性，搖滾的感覺也越來越少，很多人很懷念前幾張專輯的電台頭，但他們從OK電腦專輯就有別於前兩張的轉變，到了Kid A開始電氣化，Amnesiac這張也充滿實驗性，Hail to the Thief則是有點複雜融合的感覺。但可以說從Kid A之後，電台頭越來越愛"玩"音樂。無論他們怎麼被評價，可能沽名釣譽或是不知所云的音樂，也可能是虛無飄渺更可能是意境深遠，但這團的地位早已備確立。

說實在我比較常聽前三張，尤其是The Bend跟OK Computer這兩張專輯。Thom Yorke虛無飄邈的假音唱腔影響了日後的Muse跟coldplay等團體，其音樂多半帶有些灰色和頹廢的色彩，聽起來像嗑了藥卻一點也不high，反而很low的漂浮在白色的太空裡，他們冷冽的感覺我想跟Portishead有很深厚的關係，據說影響他們的音樂非常多，然而他們影響的音樂更多，可說是個承先啟後的樂團。

去年電台頭來台灣開演唱會真的超讓人感動，我花2500大洋還翹班跑去看(窮學生.....)，雖然我不是什麼會去坐在星巴克裡面用Mac打字的潮文青，也不是會個憂鬱到不用開冷氣的大學文青，我只是個愛打LOL跟學IT技術的宅宅而已，但我相信好的音樂是不需要使用特定符號就能享受的。

以下是團員照片:

Thom Yorke

Jonny Greenwood

Phil Selway

Colin Greenwood


Fake Plastic Tree 03' Glastonbary Live 大合唱超感人

這兩首歌在我失戀時，陪伴我度過每個夜晚，感觸良多阿(煙)。




封面圖片來源
其他圖片來源

[音樂] BLUR 在隔壁香港的演唱會

布勒讓很多台灣樂迷很不樂


據說不來的原因如下：


有鑒於 Blur 在「東京音樂祭 Tokyo Rocks Festival」場次因故取消，英方希望挪動 Blur 在台檔期，但台灣主辦單位經協調後考量場地因素難以配合與宣傳作業不及，唯恐影響觀眾權益與行程歸劃，只能遺憾宣布取消5月9日台北場演出。


雖然消息令人失望，但要記得五月天阿信唱的：就算失望，不能絕望啊!!

畢竟，經過這次的變向預購的狀況，相信他們是會再來的。