1946年的諾貝爾文學獎得主，德國作家赫曼赫塞，他寫過一部長篇小說〈流浪者之歌〉，內容是改編佛陀悉達多求道的故事，故事的後半，悉達多在一條大河邊的擺渡生活中得到心靈的平靜，但這樣的生活，卻逼走了他唯一的孩子，他的孩子因為不願意過如此貧困又無趣的生活，便背著悉達多離去；就像悉達多當年，為了找尋佛法不顧父親的反對，毅然決然地離開家一樣。生命就像一條長河，看似不變，事實上，每分每秒都在不斷地往前流，有些音樂人也是如此，看似一樣的念字唱腔，一樣的談著人生與愛情，但在那些聽起來平淡的字句中，有著生命的流動與感觸。而那些斗轉星移往往出乎你我的意料之外，每每醒過來，只剩下無限遺憾。
彷彿，每個人心中都會有一首李宗盛
年輕的時候對李宗盛的作品其實沒有多大的感觸，甚至覺得有些老派，更不懂他那種唸唱的表演方式為什麼會有人喜歡。這兩年漸漸發現，原來，那是一種歲月的歌，真正的理解那些看似簡單的歌詞，是需要很多很多生命的蝕刻後，才能體會。第一次被他的作品打動，是高中的時候聽了光良演唱由李宗盛寫詞的〈傷心地鐵〉，這首歌裡道盡了一段感情裡的最後一幕該是什麼模樣，包含著深深的無奈與不捨。後來的時光裡，漸漸地開始明白「努力愛一個人，和幸福並無關連」〈寂寞的戀人啊〉，人在愛情裡終究「感性贏了理性那一面」〈陰天〉。李宗盛也活在他自己的愛情裡，活在他跟林憶蓮的那段感情裡，在李宗盛的眼中林憶蓮究竟是那朵堅強的〈鏗鏘玫瑰〉還是只能孤獨的訴說著〈夜太黑〉，我想我們不得而知。
其實這些歌曲，坦白說，並沒有讓我跟李宗盛這個人繫聯在一起，因為他的歌聲太獨特，很多觸動我內心的他寫過的歌都是透過別人唱，鮮少有人會注意作詞作曲的人是誰，直到這陣子聽了「縱貫線」的作品，看了許多他們演唱會的片段，聽到了李宗盛的〈給自己的歌〉，那讓人醒過來的一個巴掌，才開始發現，一直以來那些在深夜裡、在一個人開著車時反反覆覆聽著的那些歌，原來，都是李宗盛。
那些對生命、對愛情，低吟的唸唱都是李宗盛對生命的感觸，透過那種瑣碎的不按節奏的唸，一點一滴的唸進你我心裡最柔軟的那一個部分，突然發現，在生活裡，我們頻頻回首、恥於開口求救、在長河彎彎的漂流過程裡，翻越了每一個「山丘」，也喚不回自己。
Cover Photo
